Curiosidades: Final Fantasy

¡Hola de nuevo!

Pensareis que soy muy pesado escribiendo sobre esta saga, pero realmente es un tema muy fructífero sobre el que escribir y comentar. Bien, comencemos hablando por algo muy curioso: ¿Sabíais que existe un Final Fantasy para calculadoras? Fue creado de forma no oficial por un fan muy fiel de la saga llamado Alex Highsmith, de Dark Prism Productions. Cierto es que este juego solo funcionaba en calculadoras de las series 82 y 83 de la compañía Texas Instruments. Los modelos en cuestión son bastante caros, pero es uno de los precios si eres un coleccionista puritano. Otra de las curiosidades que tenemos es esta: ¿Sabéis que?, según Square, los juegos de Final Fantasy en cuyo título aparecía un número impar eran títulos que concentraba toda su atención  en los desarrollos propios del motor. Los que, por el contrario, se beneficiaban de un mayor trabajo en la trama. ¿Se nota?

Esta es otra que descubro hace tiempo. ¿Sabías que Final Fantasy IV fue el primer juego multijugador de la saga? Tras insertar un mando mando en el puerto del segundo jugador en la SNES. Dos jugadores podían controlar a Cecil, el protagonista principal de la historia. Existe una serie sobre Final Fantasy, si, en efecto, una serie anime. Esta se llamaba "Final Fantasy Unlimited" y gozaba solo de 25 episodios debido a que consiguió una baja audiencia. Con esta serie se pretendía atraer hacia la saga a un nuevo tipo de público.

Periféricos: NES (Parte II)

Aquí seguimos con la segunda parte.

• U-Force:

Este periférico es lo más parecido que he visto al juego de mesa "Hundir la flota". Pues es difícil explicar como funciona. Según su caja, funcionaba mediante un campo de fuerza invisible. Pasabas tus manos por encima y controlabas al personaje. No hay mucho más que contar.

U-Force

• Power Pad:

Viendo esto, actualmente pensamos en lo más cercano: "Dance Dance Revolution". Pero como imagináis, este es más antiguo. Era muy limitado en cuanto a compatibilidad con juegos. El más conocido era uno de carreras donde se supone que tenías que correr sobre ella, pero era más habitual tumbarte en el suelo y darle con las manos. 

Power Pad, el Twister de las consolas

• Miracle Piano:

Si, creo que sinceramente ya se quedaron sin imaginación cuando sacaron... ¡UN PIANO!. Se podía usar sin ningún juego, pero solía venir con uno llamado "Miracle" que contenía algunos minijuegos para aprender a tocar el piano.

Miracle Piano

• Roll & Rocker: 

Con este no se como explicarlo muy bien. Era un d-pad diseñado para manejarse con los pies, lo cual creo que era un poco inútil, puesto que, ¿para que querías un d-pad y tener el mando principal para pulsar los botones?. Además, solo soportaba un peso de 45 kg. ¡Oh!¡Por cierto!¿Sabéis quien lo hizo? Si... exacto... LJN.

Roll & Rocker

• Speedboard:

Aquí llegamos al último, aunque técnicamente no es un periférico. ¡SOLO ES UN PEDAZO DE PLÁSTICO DONDE ENCAJAR EL MANDO PARA, SUPUESTAMENTE, DARLE VELOCIDAD A TUS DEDOS!. ¿Sabéis que funciona también bien? Un mando con turbo...

Speedboard

Bueno, hasta aquí llegamos con el análisis de los periféricos. Si deseáis compartir alguna opinión, ahí tenéis los comentarios. 

Periféricos: NES (Parte I)

Cuando hablamos de diferentes formas de jugar a los videojuegos, comúnmente solemos pensar en los distintos periféricos que nos ofrece la videoconsola para jugarlos. En algunos casos, estos son muy útiles, pero en otros son más incómodos y frustran la experiencia jugable. Vamos a ver los periféricos más conocidos de NES y algunos juegos para los que estaban diseñados:

• Zapper:

Este periférico era más conocido como "la pistola". Hubo dos versiones, la primera era en gris, pero para evitar que pareciese una pistola de verdad decidieron hacerla después en naranja. Este quizás era el más popular de todos y el más fácil de encontrar. Pero, ¿alguien sabe como funcionaba?. Os lo explicaré: cuando apretabas el gatillo contra la pantalla, esta se tornaba en negro durante una fracción de segundo, quedando los objetivos en un cuadrado blanco. Ya el objetivo se encargaba de ver si habías apuntado dentro de ese cuadrado. Tenía varios juegos muy conocidos tales como el "Duck Hunt" (todos hemos intentado disparar al perro cuando se reía de nosotros), "Hogan's Alley" o el conocido "Operation Wolf". 

Zapper

• R.O.B. el Robot:

No hay que ser un genio para saber de que se trata. Pues si, un robot, no hay mucho más que decir. Pero... ¿Cuál era su función?, vaya... es difícil de decir. En un juego tu le dejabas el mando y le ponías de cara al televisor y podía ayudarte en un juego llamado "Gyromite", donde él controlaba las plataformas que se abrían para que pasase el personaje que tu controlabas. Solo había una pega, era funestamente lento. Además usaba unas peonzas de colores que en gran cantidad de ocasiones fallaba a la hora de cambiarlas de sitio. En otro juego, "Stack Up", donde manejaba cubos de colores. No tenía mucha más distracción la verdad, ya que solo era compatible con esos dos juegos.

R.O.B. (Mono, ¿verdad?)

• NES Advantage:

Si eres un gran fan de las recreativas como yo, este pad era muy entretenido, sobretodo a la hora de jugar a juegos como "Double Dragon". Era compatible con todos los juegos que había para NES. Tenía una serie de botones extra que solo servían para algunos juegos (esos botones turbo que tanto ayudaban en juegos como "Contra"). Como dato friki, con este mando manejaban a la Estatua de la Libertad en Cazafantasmas 2. Para mi, uno de los que merece la pena tener. 

NES Advantage

• Power Glove:

Quizás uno de los periféricos más avanzados de la época. Como indica su nombre, era un guante con el cual podías controlar algunos juegos por medio del movimiento de tu mano. Además, que demonios, ¡EL POWER GLOVE LUCÍA GENIAL!. Funcionaba detectando el movimiento de tu mano por medio de tres sensores de movimientos (¿no os suena a Wii?) que iban adheridos al televisor, dos en la parte de arriba y uno en el lateral. Era muy molesto porque siempre se acababa cayendo, y hoy en día es muy difícil conectarlo con los LED. Además, era muy molesto jugar con él, puesto que había que añadir una serie de códigos para jugar a los videojuegos, y no siempre era el mismo, lo que te hacía tener que buscarlos constantemente. Podría explicar el funcionamiento, pero es mejor que lo veáis en este vídeo: http://www.youtube.com/watch?v=MYDuy7wM8Gk

Power Glove

• Laser Scope:

Básicamente eran unos auriculares con un visor y un micrófono incorporado. Lo sorprendente es que fue creado por Konami. ¿Como funcionaba?, pues para disparar solo tenías que gritarle al micrófono "¡FUEGO!", pero en realidad valía gritar cualquier cosa ("¡JODER!", "¡DEMONIOS!", "¡CULO!"...). En la caja ponía que era perfecto puesto que los familiares podían disfrutar de una conversación telefónica, o descansar tranquilos... claro... Todos desean estar hablando por teléfono escuchando de fondo "¡FUEGO, FUEGO, FUEGO!". Además, cuando se le quitaba el visor, podía usarse de auriculares, si es que tenías el valor de salir a la calle con eso...

Laser Scope

Retrospectiva: Final Fantasy (Parte II)

¡Hola chic@s! Aquí arrancamos con la segunda parte de esta retrospectiva sobre Final Fantasy donde analizaremos todos los que salieron en PSX (títulos principales). Y para empezar, la revolución de la saga, ya que solo Metal Gear Solid desató la misma pasión. Por supuesto estamos hablando de Final Fantasy VII. La increíble máquina de 32 bits de Sony estaba revolucionando el mercado y se estaba convirtiendo en la favorita de gran parte de los usuarios de todo el mundo, gracias en parte a las excelentes campañas publicitarias de SCE (Sony Computer Entertainment). Aunque había grandes títulos como Resident Evil o Wipeout, desde Japón se había lanzado una bomba informativa según la cual, un juego nipón de próxima aparición sería lo nunca visto en el mundo del entretenimiento multimedia. Liberado de las restricciones artísticas que imponía el software de cartuchos, y armado con la inyección monetaria que supusieron los 30 millones de dólares que le proporcionó Sony, Square se propuso crear un juego capaz de borrar los límites que separaban, hasta ese momento, a los videojuegos de las películas. Con un equipo de más de 100 artistas, Square desarrolló un auténtico gigante que ocupaba tres discos y cuyas pretensiones superaban cualquier frontera establecida hasta la fecha. Abanderado por los dos buques insignia de la saga (una trama espectacular u el peculiar sistema de combate), Final Fantasy VII abría un nuevo mundo en forma de increíbles escenas cinematográficas, las mejores que se habían incluido hasta ahora en un videojuego. Además dichas secuencias estaban integradas en la partida, y redundaban en un orgasmo visual desenfrenado que obligaba a los jugadores a restregarse los ojos con incredulidad al tiempo que luchaban son descanso en escenarios inabarcables y ponían los cinco sentidos en la sesuda trama que se desarrollaba a su alrededor. 

Con el lanzamiento de Final Fantasy VII, Square, más que revolucionar, masacró el viejo género de los juegos de rol. Subió el listón a una altura nunca antes alcanzada, y estableció unas marcas que el resto de desarrolladores de software hubieran querido alcanzar. Había nacido un nuevo género: el "RPG cinematográfico". La trama del juego trataba sobre el uso indiscriminado de la energía vital del planeta por parte de la Corporación Shinra, y que un mercenario llamado Cloud Strife, salido de los suburbios de Midgar, se había propuesto detener semejante maldad. Por supuesto, esto no era más que un preludio antes de la obra maestra, que no dejaría de diversificarse y complicarse por doquier antes de encaminarse con la fuerza de un meteorito hacia un final impresionante que pocos podrían igualar. Aquí en Europa consiguió vender millones y millones de copias, hasta alcanzar cotas nunca vistas. Sin embargo, no todo el mundo sabía como calificarlo. Mientras que unos jugadores noveles se limitaron a dejarse arrastrar por sus atractivos, unos pocos fueron más allá, y convirtieron Final Fantasy VII en el centro de sus mundos, por lo que, al final, el juego acabó rodeado de una estela legendaria que ha dejado una marca imborrable en la historia de los videojuegos. De todos modos, hay que decir que este título ayudó en gran parte a Sony a ganar la guerra de las consolas, destronando a Nintendo como el gran rey del entretenimiento y comenzando a hundir a Sega en un pozo del que no llegó a salir. 

Final Fantasy VII

Tras el fabuloso éxito de Final Fantasy VII, las personas encargadas de los proyectos siguientes se convirtieron en autenticas celebridades en Japón y fuera de sus fronteras. Muchos decidieron llevar al trabajo sacos de dormir para no "perder el tiempo" intentando llegar a casa, ya que centenares de fans de la saga colapsaban la entrada en busca de respuestas sobre un nuevo título de la saga. Durante las primeras fases de desarrollo de Final Fantasy VIII llegaron las cascadas de rumores y mas de uno no podía creer lo que escuchaba. Los personajes principales ya no serían tan pequeños ni deformados, sino figuras de apariencia muy humana. El héroe de esta historia, Squall Lionhart, cambió fuertemente en apariencia de lo que nos tenía acostumbrados la saga. Podría darse el caso de que Square quisiera estudiar la reacción de su público fiel ante la aparición de personajes más realistas, con el fin de prepararlos de cara a la película que se estaba creando en aquel momento (Final Fantasy: La Fuerza Interior). Fuera cual fuera la razón, los usuarios estaban ya tan atrapados por la saga que poco les importaba. Esto no quiere decir, sin embargo, que la audiencia no elevara una sonora queja ante algunos cambios importantes. La desaparición de las armaduras, así como lo insignificante de la potenciación de las armas y la presencia de métodos poco ortodoxos para ganar giles (en este caso, era una asignación por pertenecer a los SEED), levantaron una serie de ampollas entre los seguidores. Pero, al igual que el efecto obtenido por Final Fantasy VII ejerció sobre los no iniciados en la saga, poco pudieron resistirse a la consistencia de la trama y a las excelentes caracterizaciones de Final Fantasy VIII. Pero, a pesar de la valentía que demostró Square al intentar crear un juego único por méritos propios, todos los que adquirieron el título ofrecieron una opinión al respecto: el nuevo sistema de combate precisaba una revisión. 

Final Fantasy VIII

Square, haciendo gala de una enorme consideración para con su enorme base de usuarios, y una habilidad excepcional para escuchar y aprender de las críticas constructivas sin permitir que las mismas dictaran los pasos que debía seguir su saga, desarrolló Final Fantasy IX. Este juego supuso un retorno a las viejas formas de la franquicia, y una especie de homenaje a todo lo que había supuesto la serie de Final Fantasy hasta la fecha. A pesar de desplegar los valores de producción habituales, el juego no podía tildarse de innovador precisamente. De hecho, reunió todas las tradiciones y todos los principios de los mejores juegos de rol que habían debutado antes que él. Para muchos, fue más un viaje a la nostalgia como una aventura nueva; hemos de tener en cuenta que, si bien se desarrolló al mismo tiempo que Final Fantasy VIII, ambos títulos apenas tenían cosas en común. Mediante el uso de corazas, armas y otros objetos los personajes adquirían nuevas habilidades, mientras que en Final Fantasy VIII los protagonistas debían obtenerlas de los enemigos. Además, se obviaron los sistemas libres de clases de los primeros juegos en detrimento de una estructura mucho más reglamentada. Por lo cual, los personajes principales de Final Fantasy IX, nombres como Yitán, Vivi, Garnet y Steiner, disponen de habilidades que solo ellos pueden aprender, y las cuales resulta del todo imposible cruzar. 

Final Fantasy IX.

Las revistas especializadas hoy en día siguen discutiendo sobre cual es el mejor juego de toda la saga. Y vosotros... ¿Cuál pensáis que es el mejor?

Cajón desastre: los peores juegos de NES a los que he jugado.

Bien sabido es, que quien haya leído mis entradas más antiguas podrá notar que soy un gran amante de los videojuegos, además de coleccionista. En estos años he jugado a muchos juegos, de muchas compañías, pero hay veces que algunos juegos son tan malos y frustrantes que te dan ganas de tirar la toalla a la cara de los desarrolladores (si la toalla esta en llamas, mucho mejor). Tengo que decir que estas opiniones son absolutamente subjetivas, y que quizás si conservéis grandes recuerdos de estos, pero yo respetaré vuestra opinión al igual que quiero que respetéis la mía. Comencemos:

• Puesto número 5: Total Recall (Desafío Total).

Vale, debemos asumir que Schwarzenegger (hasta 3 veces he tenido que mirar el nombre para escribirlo bien) mola. Tiene grandes películas como Conan (otra que defraudo en el mundo de los videojuegos), Predator (otra más...) o Poli de guardería (jejeje). Pero sin duda una de las que más me gusta es esta. Es una película muy buena, con efectos especiales y banda sonora increíbles para la época. Pero como siempre, es cuestión de gustos. El videojuego vio la luz en 1990 y distribuido por Acclaim. En sí, el juego no es malo del todo, pero lo que estropea la experiencia es la elevadísima, siendo muy muy amable, dificultad que tenía. No, hablando muy en serio, todavía recuerdo la primera vez que lo jugué. Era viernes y como siempre mi madre me llevaba al videoclub para alquilar algún juego, siempre que me portara bien. En mi memoria quedará siempre la ilusión que me hizo verlo y alquilarlo a pesar de la negativa de mi madre por la violencia de la película (y más tarde me confesó que tenía miedo a que saliese la imagen de la alienígena de las tres tetas). Llegamos a mi casa, puse el juego en mi consola y... ¡JODER, SE CARGÓ ABSOLUTAMENTE TODO EL FIN DE SEMANA QUE LO TENÍA ALQUILADO!. Era tan frustrante que sentí ganas de tirarlo por la ventana, y detrás el televisor, y detrás la consola, el mueble, el sofá, a mi madre... Era complicadísimo y si no me creéis, probadlo, solo digo eso. Además, otro apartado que sacaba nuestra furia era que el protagonista solo disponía de un ataque tan ridículamente corto que tenías que estar literalmente junto al enemigo para alcanzarle. Más tarde se solventaba cuando te daban la pistola, si es que soportabas llegar tan lejos. En el apartado gráfico todo estaba bastante bien, el bueno de Arnold se parece a su personaje en cierto modo, la música es aceptablemente buena... pero lo dicho, un incordio jugarlo.

Total Recall, todo un desafío total el hecho de completarlo.

• Puesto número 4: Jaws (Tiburón).

Si, lo admito, desde pequeño siempre he sido un gran amante del cine y siempre quise probar cada juego de cada película (siempre y cuando llegara a España o lo adquiriese por internet). Aquí teníamos un juego basado en una de las mejores películas de Spielberg, ¿Que podía salir mal?. Os lo diré: LJN. Esas tres siglas son la mayor desgracia que le ha ocurrido a la industria, y muestra de ello son varios videojuegos que ha creado, como Terminator (malísimo), Spiderman (penoso), etc... Cuando vemos esas tres letras con un arcoiris sabemos que se cuece algo vomitivo, y no, no es una forma de hablar, los juegos eran malos hasta vomitar. En el juego solo vas de un puerto a otro chocando siempre contra algo, y cuando chocas manejas a un buzo que extermina animales marinos para conseguir conchas y estrellas de mar. Con ellas compras puntos de poder para enfrentarte al tiburón. Ya está, no hay mas...

Jaws, justo lo que decías cuando lo terminabas, "Jaws lo acabé" (siento el chiste fácil y malo)

• Puesto número 3: Superman

Lo sé lo sé... Cuando digo Superman os acordareís, si es que lo habéis visto o peor, jugado, de Superman 64. Pero hay que admitir que al Hombre de Acero no se le ha hecho justicia con sus videojuegos (a Batman siempre lo han tratado mejor). El juego de Superman es bastante malo, a pesar de ser desarrollado por Kemco. De repente te ves como Clark Kent (sinceramente, ¿Quién quiere ser Clark Kent?) y tienes que hablar con gente que te dice cosas intrascendentes. Los controles son pauperrimos y tiene una gran variedad de poderes... que habitualmente no parecen tener efecto. En fin, no será Superman 64 (el epítome de la mierda), pero el juego es culero como él solo. 

Si, aunque parezca mentira, eso es Superman.

• Puesto número 2: Bible Games

Para comenzar, hay que decir que es un juego cristiano. Sinceramente creo que podría dejarlo aquí, pero me voy a ensañar con él. Fue desarrollado por Wisdom Tree, que no contento con como quedó de mal, decidió hacer una secuela para Megadrive. Si hablamos de jugabilidad, era una mala copia de Super Mario Bros. 2, con unos escenarios que variaban muy poco de un nivel a otro. Pero quizás eso no sea lo peor, lo peor es que eran TRES JUEGOS EN UNO. Manejabas en uno a Noé, en otro debías llevar hasta el final del nivel al bebé Moisés y para rematarlo al rey David (que para colmo, no se enfrenta nunca a Goliat). Uno de los peores juegos hechos hasta ahora, hasta la llegada de...

Noé... ¿Qué te has tomado?

•  Puesto número 1: Action 52

¡TENEMOS UN GANADOR! Aun recuerdo cuando gané este artículo en cierta página de subastas (no hago promoción gratis, claro está). En la caja originalmente pone que el juego se vendía a 199 $, que haciendo un cálculo rápido sale a unos 3'8 $ por juego (una ganga). Pero es que en este caso hay que verlo para creer lo malo que puede llegar a ser un juego. Tenemos todo esto: Juegos que se cuelgan, juegos que solo son para dos jugadores, juegos en los que mueres en el aire, juegos que tienen fallos flagrantes de programación, juegos en los que no puedes morir, juegos en los que es imposible pasar de la segunda pantalla, un cartucho transparente en el cual cuando ya llevabas una media hora de juego (si es que aguantabas tanto) empezaba a oler a quemado, y lo mejor de todo. CHEETAHMEN. Puede ser uno de los juegos más horribles de la historia de la NES, y lo peor es que tenían pensado en lanzar cómics, figuras de acción, etc. Pero ya el apocalipsis llegaría cuando surgió la segunda parte, pero eso ya es otra historia que otro día contaremos...

Cheetahmen, malo, malo pero MALO.

Llegamos al fin de este post, y vosotros, ¿Conocéis algún juego malo más?

Rumores del pasado: Juegos malditos

Veamos, cuando digo "juegos malditos", no me refiero a que tengan una maldición de verdad. Simplemente hace algunos años surgieron varios rumores sobre diferentes juegos que la poseían. Algunas leyendas son muy conocidas, aunque otras no tanto. Vamos a ver cual podemos destripar y cuales no: 

1. El cartucho de Zelda: Majora's Mask maldito.

Esta en concreto es bastante famosa. Un joven de 19 años que se hace llamar "jadusable" en internet recibió un buen regalo: Una Nintendo 64 con un cartucho de Super Smash Bros.. Quien haya jugado sabrá que es algo aburrido jugarlo solo, por lo que decidió ir en busca de mercadillos de garaje tan típicos de allí. Le llamó la atención una mesa algo desordenada que era atendida por un anciano. Cuando se acercó a preguntarle si tenía algún videojuego, el hombre contestó positivamente y se dirigió a buscarlo. Cuando lo encontró, pudo ver que era un cartucho sin pegatina, donde tenía escrito en rotulador "Majora", algo extraño, puesto que el cartucho del juego es muy reconocible. Cuando le consultó el precio, el anciano le dijo de forma amable que podía llevárselo gratis (ya en este punto pensó Jadusable que el juego podía ser pirata). Jadusable se lo agradeció y el anciano se despidió de él diciéndole "Adiós, Ben".

Jadusable llegó a su casa dispuesto a probar el videojuego con mucha ilusión y comprobó que había una partida guardada que pertenecía a un tal "Ben"(consiguió 3 máscaras y ya había alcanzado el tercer día). Decidió no borrarla, ya que pensó que pertenecería al nieto de aquel señor y la respetó. Todo empezó en la partida de lo más bien, hasta que se percató de que todos en el juego le llamaban "Ben". Obviamente pensó que era un bug, por lo que continuó jugando. A Jadusable le comenzó a molestar que le llamasen así todo el tiempo, por lo que decidió finalmente borrar la partida de Ben, y aquí es donde empezó a ponerse todo muy raro... A partir de aquí a Link ya ni lo nombran, y llegó a un punto tras el Templo del Pantano donde realizó el glitch del cuarto día (un glitch que te deja un día más para acabar el segundo templo) y de repente apareció en el tope de la torre del reloj, donde te enfrentas a Skull Kid, siendo raro, ya que este personaje aparecía de noche y no al atardecer. Disparó con el Arco del Héroe a Skull Kid y este le prende fuego. Se escucha una risa macabra y la música se empieza a reproducir del revés mostrando a Link ardiendo durante un ratillo. Tras esto se reinicia el juego donde se ve que todas las partidas han desaparecido y solo muestra una con el nombre de "YOURTURN" (TUTURNO), y cuando la carga solo aparece la dantesca imagen anterior (Link ardiendo, risa macabra de fondo y música del revés).

Tras esto vuelve a reiniciar el juego y la misteriosa "Estatua de la Elegía al Vacío"sigue apareciendo sin explicación. Entra dentro de la partida de Ben (que reaparece misteriosamente) y en este momento esta fuera del Templo de Ikana, viendo a un Link deformado y perseguido por la estatua en la escena. De repente se cumple la hora y es llevado al cuarto día (algo difícil, como sabréis los que habéis jugado y hecho el bug). Se dirige al vendedor de máscaras, el cual le dice "¿te has encontrado con un terrible destino, no?" (he hecho una traducción de memoria, ya que no estoy viendo el vídeo mientras escribo). Tras esto es llevado al campo de "Termina", se encuentra a Skull Kid sin la máscara y al vendedor de máscaras sonriendo, con un pequeño detalle: la estatua está ahí. Link camina y el vendedor de máscaras no deja de mirarle. Comienza a tocar la melodía de curación y se envuelve en llamas mientras vuelve a aparecer la frase del vendedor de máscaras. 

Ahora comienza en la escena donde te pones la máscara de Zora. Es de noche y Link esta en la playa, junto a Epona con el traje de Zora puesto. Va nadando y de pronto se encuentra con esta extraña estatua bajo el agua. Después de ver esto Link muere ahogado, cosa bastante rara, puesto que el traje de Zora no te permite morir ahogado. Tras esto aparece una nueva partida llamada "DROWNED" (AHOGADO). Jadusable decide volver a empezar la partida y comienza todo normal, hasta que ve a Skull Kid y comienza a jugar con él. Le propone entonar una canción y decide tocar la "Elegía del Vacío". Desaparece y se muestra en pantalla la frase "No deberías haber hecho eso". Luego aparecen partes de Ocarina of Time, que es aun más extraño. Vas a la Luna y esta vacía. Aparece el mensaje "BEN se siente solo" y la estatua se acerca de una forma rara. Aparece el vendedor de máscaras enojado y te dice "Te daremos una última oportunidad, vuelve donde todo comenzó, juega con nosotros". Tras esto vuelve a reiniciar y reaparecen las partidas de Ben y Link. Esto ya hizo volver a Jadusable donde adquirió el juego para pedir explicaciones al anciano, pero no encontró a nadie. Tras consultar con algún vecino descubrió que allí no vivía nadie y que Ben era un niño que sufrió un desgraciado accidente y murió ahogado. Os dejo los vídeos para que los veáis.

Día 4:

http://www.youtube.com/watch?v=X6D2XCJUJHY

Ben:

http://www.youtube.com/watch?v=iGOJmdxdjeA

DROWNED:

http://www.youtube.com/watch?v=K48QdVhCBfQ

JADUSABLE:

http://www.youtube.com/watch?v=QE7YUEtpHoY 

Ahora, ¿esta leyenda tiene alguna base real? Muy simple, NO. Resulta que todo fue una broma de 4Chan y todo fue desvelado por Jadusable. Pero aun así, suena todo muy escalofriante ¿no?. Espero que hayáis disfrutado de la historia y que comenteis vuestras impresiones. La proxima historia: Polybius.

Retrospectiva: Final Fantasy

Aquí analizaremos desde sus orígenes como aspirante al trono que por aquella época ocupaba Dragon Quest en la consola de los 8 bits (NES) hasta su reinado indiscutible en el olimpo de los juegos innovadores, el ascenso de Final Fantasy ha sido tan fascinante como cualquiera de las complicadas historias que retrata en los doce capítulos que conforma la saga hasta su llegada a PSX. 

La revolucionaria saga de aventuras de Square (actualmente Square-Enix) inició su andadura en el año 1987. En la Nintendo Entertainment System triunfaba el increíble RPG Dragon Quest de Enix, pero un año más tarde Square atacó con un juego mucho más completo llamado Final Fantasy. La simple propuesta de doble objetivo de Dragon Quest, título en que lo único que debías hacer era matar a un dragón y rescatar a una dama en apuros, quedó obsoleta de inmediato ante el poder de la creación de Square. Final Fantasy presentaba una oferta diversa de sucesos y objetivos mucho más atractiva que los meros subjuegos de Dragon Quest, ¡Y ESO SÓLO EN LAS DOS PRIMERAS HORAS DE JUEGO! Poco tiempo más bastaba para darse cuenta de que Final Fantasy proponía una aventura mucho más variada y adictiva, una aventura en la que el jugador controlaba a cuatro Guerreros de la Luz que debían viajar al pasado para eliminar una bestia maldita y revivir un mundo que parecía condenado a la autodestrucción. El hecho de que los personajes retrocediera unos 2000 años en el tiempo y alteraran el futuro de tal forma que ni ellos mismos volverían a existir en su tiempo original, tan solo como leyenda que se iba transmitiendo a través de diferentes generaciones de enanos, elfos y dragones, desconcertó a muchos jugadores, al tiempo que a un gran puñado de puristas, un pelín cínicos a mi parecer, argumentaron que ni los mismos desarrolladores llegaron a entender jamás su propio concepto. A pesar de todo, el juego gozó de un éxito considerable en Japón, gracias sobre todo a lo variopinto de los personajes (Un luchador, un ladrón y diversos magos), y a lo revolucionario del concepto, que proponía combates por turnos en el campo de batalla.

Final Fantasy.

Square contaba ya con un sistema de batalla efectivo e innovador, de modo que pudo dedicar mayores esfuerzos a la trama de la secuela que vio la luz en 1988, Final Fantasy II. El juego versaba sobre un imperio maligno que había exterminado a los padres de cuatro jóvenes: Frionel, Guy, María y Lionheart. Los huérfanos se unieron a un movimiento de resistencia que formaba parte de un ejército formidable, en el que la mayoría de sus camaradas se mostraban dispuestos a perder sus vidas por el bien de la causa. La idea no parecía nada del otro mundo, pero Square incluyó tantos elementos de traición que los jugadores tenían que esperar hasta el final para enterarse de quienes eran los buenos, y quienes eran los malos. Incorporó también un sistema de niveles según el cual, cuanto más usabas una habilidad, más poderosa se tornaba con el tiempo. Para la gente de occidente la única forma de descifrar el juego era tener un profundo conocimiento del alfabeto fonético japonés (kana), y es que la versión traducida, si bien estuvo a punto de convertirse en una realidad, acabó yéndose a la mier... en el último momento. Por lo visto se debió a que había problemas de entendimiento entre Nintendo y Square. Al final dejaron el proyecto en dique seco, pero las consecuencias fueron más allá, ya que tampoco se pudo disfrutar de Final Fantasy III. El mercado occidental no pudo disfrutar de otra entrega de Final Fantasy hasta su cuarta entrega.

Final Fantasy II.

A finales de los años 80, la consola NES de 8 bits daba sus últimos coletazos, y todo el mundo centraba su atención en la próxima llegada de la nueva bestia de de 16 bits de Nintendo, la SNES (Super Nintendo Entertainment System). Sin embargo, Square no quería abandonar el barco sin ofrecer antes un juego épico, y para ello se lanzó Final Fantasy III, título que supuso un salto espectacular en el apartado gráfico y sonoro. El juego presentaba además un sistema multiclase mediante el cual los personaje podían cambiar de clase a través de "Sistema de Trabajo". Por lo tanto, un guerrero podía convertirse en mago si conseguía previamente los puntos de clase necesarios. Para acumular estos puntos, debía emplear sus habilidades de una forma determinada. El juego arrasó en Japón, pero jamás se lanzó más allá de sus fronteras, lo que fue una autentica injusticia.

Final Fantasy III.

Cuando SNES contaba con una amplia base de usuarios solidamente establecida en Japón y un recibimiento cada vez más caluroso en los Estados Unidos, el anuncio del lanzamiento de Final Fantasy IV había provocado una gran expectación sin precedentes, y lo cierto es que no defraudó a nadie. Se convirtió de inmediato en un punto de inflexión dentro de la saga, puesto que presentó el "Sistema de Batalla Temporal Activo" que, con el tiempo, se convertiría en la columna vertebral de muchos de los titulos de Square. El sistema inyectaba a las batallas generosas dosis de tensión y movilidad, puesto que los miembros del equipo y los adversarios se enzarzaban en disputas de forma simultanea, de tal forma que la sanación de las heridas y otras tareas similares se ejecutaban mediante un simple movimiento, y dejaban, por tanto, de ser un lujo reservado para los momentos de paz. Semejante mejora de la jugabilidad, sumada a la mayor potencia de los procesadores de 16 bits, convirtió a Final Fantasy IV en el primer juego capaz de dejar boquiabiertos a los usuarios gracias a unos gráficos y a un apartado sonoro espectaculares. Tuvo tanto éxito que rivalizó por el trono de los juegos RPG de SNES con The Legend of Zelda: A Link to the Past.

Final Fantasy IV.

En 1992 se lanzó en Japón Final Fantasy V, que contenía ya algunas características avanzadas para la época, como el mejorado "Sistema de Trabajo" que permitía a cada personaje elegir entre 22 clases diferentes, desde los tradicionales caballeros, magos y ladrones hasta los innovadores adiestradores de animales o los curiosos bailarines. Cada clase disponía de ciertas habilidades individuales. Por ejemplo, el ninja podía empuñar dos espadas. Si efectuabas algún cruce entre clases, un ninja y un caballero, por poner un ejemplo, el caballero podía blandir dos espadas; y las posibilidades durante un combate se multiplicaban. Este sistema, su nivel de flexibilidad, y el grado de configuración disponible, atrapó de forma definitiva a los innumerables entusiastas que habían permanecido fieles a la saga hasta la fecha. Se intentó lanzar al mercado americano con el nombre de Final Fantasy Extreme, pero este no vio la luz nunca debido a un programa de reestructuración de masivo que se llevó a cabo en Square en 1996. Se cerraron divisiones, y la cúpula de Square decidió desarrollar para Sony en lugar de para Nintendo. 

Final Fantasy V.

Antes de que la SNES diera su último aliento con el ocaso de la era de los 16 bits, quedando relegada a un segundo plano por PSX, Sega Saturn, etc. Sin embargo, antes de eso, Square dispuso de tiempo para dar la última campanada: Final Fantasy VI. Este juego apareció en el mercado americano con el nombre de Final Fantasy III, lo cual culminó las expectativas de los fans. En poco tiempo se convirtió en Estados Unidos en el mejor juego de rol. Entre sus méritos cabe destacar los mejores gráficos vistos jamás en el reino de las 2D y una banda sonora fuera de serie. En el apartado de la jugabilidad, la posibilidad de equipar a los héroes con dos accesorios permitía disponer de multitud de combinaciones y crear todo tipo de guerreros de gran poder. El mundo entero, al fin, adoraba Final Fantasy. Poco sospechaba la gente que, al cabo de poco tiempo, el panorama cambiaría a mejor...

Final Fantasy VI.

Bueno, espero que os haya gustado y que compartáis algunas impresiones y opiniones. ¡Muchas gracias!